东西方传统绘画的空间处理有什么不同？简单阐述东西方传统绘画文学特色的异同

首先，中西方的绘画工具材料不同，所以中国画用线造型，用色为墨，而
西方画用块面造型，用色为色彩。其次中西方思维方式不同，所以中国画注重
表现与写意，采用散点透视法，而西方画注重再现与写实，采用焦点透视法。
正因为上述特点，中西方绘画给人的感觉不同。
其次，中西方绘画用的工具材料不同。中国绘画所用的工具和材料是经过
几千年的不断改进而定型的笔、墨、纸（绫、绢）、砚，俗称文房四宝。笔是
指经过精心制作的尖头毛笔，毛是从毛皮好的小动物身上经过精心挑选而来的，
一般有狼毫、羊毫、兼毫等；纸是指中国特有萱纸（有生熟两种,其中红五星净
皮为最好），质地柔软晕化效果好；墨是指高级的油烟墨，不是一般墨水或任
何颜料可以代替的，它通过水可以分若干层次，有墨分五色之说，即枯、湿、
浓、淡、焦；砚是指是用一种特有的石头制作而成的（其中以鸡血石最为名
贵），专用来为磨墨的。西方绘画的工具和材料有笔、纸（布）、色、刀等。
笔是用鬃毛制成的平头的，象刷子，纸（布）都比较粗糙而且厚，有水彩纸、
水粉纸、油画纸和油画布等，还有在经过处理过的麻袋布上作画；色是西方各种
绘画的主要材料之一，它是通过色相和明度来分层,来表现事物形象的，一般有
水粉、水彩、油画等色彩（指不同的画种使用不同的颜色，画油画就用油画颜
色）；刀是画油画时专用来刮出特殊效果和处理脏颜色的工具。
中国绘画由于所用的笔是尖头，这就决定了是用线来造型。不过中国绘画
中的线是很有要求的，讲究曲直、粗细、浓淡、疏密等形态变化和组织得统一，
以及笔法刚柔、轻重、疾徐等所形成的运动感和节奏感，体现出线条造型的艺
术美。如吴道子的《天王送子图》等古代人物画，特别是梁楷的《李白行吟图》
通过潦潦几根线条就把诗仙李白那豪放的性格和才思横益的风度跃然纸上；而
西方绘画由于用的是平头笔，一笔下来是一片，这就决定了是用块面来造型，
它是利用色彩的色相、明度以及光的明暗表现客观形象，注重立体空间的真实
效果，如达芬奇的《最后的晚餐》的画面效果就是如此。
西方传统绘画的另一个特点，是强调描述。长期以来画家们一直是把有效
地表现故事和传说、描绘具体的情节，以表达某种寓意或象征，当作自己的任
务。这种描述性在杨•凡•爱克的《阿尔诺芬尼夫妇像》上也得到了充分反映。
西方传统画与东方绘画差异，还反映在对于所谓再现的不同态度上。
对于传统绘画来说，再现是其根本所在，也可以说是西方传统绘画的基本目标。
虽然相对于现代绘画而言，西方传统绘画以“再现性”为其主要特征，但是这
种再现绝非对自然一成不变的描摹，这种写实带有浓厚的风格特色：时代的、
民族的，以及艺术家个人的风格特色。古典与反古典，是西方传统能够绘画艺
术的两大主流。古典的趣味偏重理性，在形式上的特点尤其表现在重视素描而
轻视色彩之上；反古典则热衷与情感，它不详古典主义那样追求庄严、静穆、
单纯、和谐的古典意蕴，而是强调自由、放纵的精神和富丽、壮观的气势，动
荡激越的精神，在巴洛克和浪漫主义艺术中充分表现出来，前者表现了对于文
艺复兴古典趣味的反动，后者则体现出与新古典主义的格格不入。
中国绘画的用色讲究的是以浓墨淡彩为特点，它所用的颜色是特制的中国
画颜色（分水色和石色两大类），以水稀湿济，因而所产生的效果是薄而透明，
如五代时期南唐著名画家顾宏中的《韩熙载夜宴图》中对歌妓舞女的描绘就足
以说明这一点，就是后期的工笔重彩画也讲究滋润、自然的效果；西方绘画用
的颜色（包括油画色、水粉色、水彩色等），讲究的是色块厚重，前期笔法细
腻，后期笔触奔放，注重对客观对象的色彩的真实再现的描绘，以色彩的丰富
变化为特点，强调光色效果，如乔尔乔涅的《暴风雨》等。